Des citoyens du nord se mobilisent, pour une action de solidarité humanitaire et médicale vers les citoyens des régions sud, dont l’accès aux soins médicaux est quasi inexistant.

Une rencontre émouvante s’établit entre eux. Des médecins spécialistes de la capitale rejoignent leurs concitoyens du désert, prennent conscience de leurs conditions de vie pour vivre ensemble une aventure humaine riche en échanges, en découvertes et en générosité.

Directeur photo, créateur lumière et photographe, Hazem Berrabah a commencé jeune dans le métier de l’image, puis a eu son diplôme en études cinématographiques à l’ESEC (Paris). Il évolue dans un parcours pluridisciplinaire entre la Tunisie, la France, et certains pays arabes. Il a dirigé l’image dans une vingtaine de court-métrages, collabore régulièrement avec des artistes singuliers tel que Nacer Khemir, et nourrit ses recherches visuelles dans plusieurs expériences plastiques et chorégraphiques. Il a réalisé deux court-métrages de fiction « Refuge » (2007) et « Maj’noun » (2011). En marge de ses activités artistiques, il a réalisé « Caravane de l’erg » dans un but humanitaire, pendant une caravane médicale dans le désert.

Des jeunes volontaires du croissant rouge nous font découvrir à Tunis durant deux ramadans (2009-2010) une couche sociale  complétement déshéritée, livrée à elle même et abandonnée par un régime qui 23 années durant, a instrumentalisé et tenu en laisse toutes les associations humanitaires.

Assistant réalisateur ,diplômé de l‘IMC (institut maghrébin de cinéma) en 2000 ,diplômé de l’école supérieure des études cinématographiques à paris (Essec) en 2003, « SOS » est ma première œuvre et « Case départ » est ma deuxième fiction 13mn (long et court production).

Reportage sur le film SOS de Karim Belhadj lors de Docs à Tunis 2011

Un tunisien, père d’une famille de quatre enfants, embarque de Libye avec des « harragas » en direction de Lampedusa. Au péril de sa vie, convaincu que l’Europe a les moyens de réaliser ses rêves, il « brûle » les frontières pour pouvoir construire un avenir pour lui et sa famille.
Une double vision sur les deux réalités d’un sans papiers, celle de la France, son point de chute et celle de la Tunisie, pays où est restée sa famille.
D’un hébergement provisoire à la quête difficile d’un emploi, Mohamed fait l’apprentissage de la clandestinité et des limites de la solidarité. Du côté de la Tunisie, le film raconte les conditions de vie précaires dans lesquelles se retrouve brusquement sa famille, en attente de l’argent que Mohamed va essayer, tant bien que mal, d’envoyer.

Fethi Saidi est tunisien et vit entre la France et la Tunisie. Il est docteur en Sciences de L’Education et diplômé en Cinéma Anthropologique et Documentaire.

Il a réalisé :

- «Bah-bah et moi», film documentaire, durée : 35mn, Prix Kodak Première Œuvre au Festival Jean Rouch (Comité du Film Ethnographique), 1995, Paris.

- «Amara», film documentaire, durée : 1h10mn, Sélection aux Journées Cinématographiques de Carthage, 2002, Tunis.

Reportage sur le film Séparations lors des JCC 2010

Durant les Journées Cinématographiques de Carthage en 2008, festival censé représenter la vitrine dorée du cinéma arabe et africain, nous avons établi notre quartier général dans le café Rossini Palace, juste à côté d’une salle de cinéma située sur l’artère principale de la ville, et nous avons invité tous ceux qui étaient mêlés de près ou de loin à cette question. A travers le concept qu’est le « film tunisien », s’esquisse une série de portraits révélateurs d’un malaise collectif : des techniciens fatigués, des comédiens frustrés, des jeunes réalisateurs en colère et des vieux routards du cinéma blasés, aigris, dégoûtés. De temps en temps, des étrangers essayent de placer un point de vue positif sur notre cinéma, mais personne ne les écoute. Alors ils parlent de leur cinéma et de leurs problèmes qui ressemblent étrangement aux nôtres.

Né à la Marsa en 1970, Kamel Laaridhi suit des études à la Faculté des Sciences de Tunis avant d’intégrer l’Institut Maghrébin de Cinéma (Image). Il travaille comme assistant opérateur sur des films tunisiens et étrangers entre 1997 et 2007., Films : « Gharssalah, la semence de Dieu » en 2007 et « Rossini Palace » en 2010.

Bizerte, alors que la 1ère guerre d’Irak se prépare dans la tension internationale, un vieil écrivain confie la dactylographie d’un manuscrit autobiographique à une jeune tunisienne, Chama. Peu à peu, ce travail se transforme en une solitaire et douloureuse quête de vérité et les résultats de l’enquête contredisent le contenu du manuscrit. Chama découvrira pourquoi les « intellectuels » sans scrupules, falsifient l’Histoire. Mais, est-il suffisant de découvrir la vérité, surtout lorsque histoire familiale et Histoire sont intimement liées ? Une éternelle recherche de sens et de vérité historique, qui, à la lumière des événements récents de Tunisie, prend tout son sens.

Abdellatif Ben Ammar est producteur, réalisateur et scénariste, né à Tunis en 1943 et diplômé en prise de vue de l’IDHEC à Paris. Dès son retour à Tunis en 1965, il tourne des courts métrages et assiste des réalisateurs tunisiens et étrangers, dont Rossellini, Chabrol ou Zeffirelli. Son premier long métrage en 1969 « Une Si Simple Histoire » en sélection officielle au Festival de Cannes 1970 démarre sa carrière de cinéaste. Il réalisera ensuite notamment « Sejnane » en 1974, « Aziza » en 1980, et « Le Chant de la Noria » en 2002.

Bande Annonce du film Les Palmiers Blessés de Abdellatif Ben Ammar

Adam, est un jeune médecin désabusé, ne supportant plus son quotidien morne et insipide entre les souffrances de ses patients et sa vie de solitaire, il décide alors sur un coup de tête de tout plaquer et d’accepter un poste dans un village retiré et aride.

Aïcha, la vingtaine, ouvrière dans une usine de confection rêve d’une vie meilleure. Trahie par un amoureux qui s’est fait discrètement la malle la laissant se débattre avec ses entrailles, elle se renferme sur elle-même et se réfugie dans sa solitude.

Sofiène, un immigré retourne au village à la recherche d’une épouse…

Les chemins de ses trois personnages se croisent dans ce village paisible …

Moez Kamoun est né en Tunisie en 1962. Après avoir eu son bac au collège Sadiki, il continue ses études dans le domaine cinématographique à L’Ecole Supérieure De Cinéastes et d’Acteurs (Paris 1987).

Il entame une longue carrière d’assistant réalisateur sur plusieurs films tunisiens comme « L’Homme De Cendres », « Sabots En Or » et «  Bezness » de Nouri Bouzid, « La Danse Du Feu » de Selma Baccar, « Le Fil Perdu » de Kalthoum Bornaze, « L’enfant des Terrasses » de Ferid Boughdir et « Fatma » de Khaled Ghorbel.

Il a aussi travaillé sur une cinquantaine de films étrangers dont « Déposez Armes » de Rachid Bouchareb, « Po Di Sanghi » de Flora Gomes, « Madame Butterfly » de Frederick Mitterrand, «  Miel et Cendres » de Nadia Fares, « Peut être » de Cedrique Klapisch, «  Le Patient Anglais » de Anthonny Minguella , « Star Wars- Episod 1 » et « Star Wars- Episod 2 » de Geoges Lucas.

Bande Annonce et site web du film Fin Décembre de Moez Kamoun

Kamel, le PDG d’une entreprise se fait disputer par sa femme au téléphone.
Impuissant face à cette dernière, il finit par passer sa colère sur son assistant qui, lui, ira se défouler sur la secrétaire, qui se défoulera à son tour sur le coursier.
Le coursier, une fois sorti de l’immeuble, propagera cette mauvaise humeur à l’ensemble de la ville.

Amine Chiboub est âgé de 29 ans et a étudié à l’ESRA, à Paris. Il a réalisé en 2006 son premier court métrage professionnel intitulé Contretemps, dans le carde de la première édition de la collection « Dix courts, dix regards ». Il réalise son deuxième court métrage, Obsession, en 2009. Cette même année, il ouvre sa propre boîte de production, Atlas vision. En 2010, il réalise son troisième court métrage, « Pourquoi moi ? » dont il est également le producteur. Il est également assistant à la réalisation sur des courts et longs métrages, ainsi que sur des spots publicitaires.

HAYET est une tunisienne quadragénaire. Elle est veuve et son fils de 20 ans est parti au Canada. Vivant avec sa mère dans un quartier populaire de Tunis, elle travaille comme opératrice dans un centre d’appels français délocalisé à Tunis. Chaque jour, elle se rend à son travail et ses jours s’engluent dans une routine pesante. Même chez elle, la vie est glauque et sans intérêt.

Après des études de sociologie, Walid TAYAA se tourne vers le cinéma. Depuis son jeune âge, il adhère à la Fédération Tunisienne des Cinéastes Amateurs et à La Fédération Tunisienne des Ciné-clubs. Il réalise des courts-métrages amateurs qui ont participé à des festivals internationaux indépendants. Il travaille en tant que 1er assistant réalisateur sur plusieurs productions tous genres confondus. En 2006, il signe son premier court-métrage professionnel « Madame Bahja  » qui lui vaut une sélection dans la section  » Tous les Cinémas du Monde  » au festival de Cannes 2006. Il participe à plusieurs stages et workshop entre la Tunisie, le Maroc, Le Togo, la Syrie, la République Tchèque, L’Allemagne et enfin la France où il suit la formation continue de la FEMIS en 2007 sous la direction d’Eve DEBOISE. Il signe en 2009 deux courts-métrages : « Prestige » programmé à la Berlinale 2010 et « Vivre » qui remporte le Grand Prix de la 16ème Edition du Festival du Film Méditerranéen de Tétouan au Maroc et Le Prix RTVA au 7ème Festival du Film Africain de Tarifa en Espagne, et le 1er Prix de la Compétition Nationale JCC 2010. Il signe aussi un documentaire  » Moi EL Issawi  » (Les Passionnés) sur la confrérie soufie des Issaouia de Tunis (Doc à Tunis 2010, Panorama JCC 2010, Dubaï Filmmart 2010). Il travaille à son premier long-métrage,  » FATARIA « , écrit dans le cadre de l’Atelier scénario de la FEMIS, développé au Meda Film Developpement à Marrakech 2008 et enfin Sud Ecriture en Tunisie 2009. Le scénario Fataria a participé à l’atelier des projets des JCC 2010 et a obtenu la bourse de l’Institut Français de Coopération. Il prépare « Le temps d’un mariage », « Les rides », « L’Arche de Noé » nouveaux courts-métrages et Allah TV, son nouveau documentaire retenu au Producers Net Wok aux JCC 2010. Il réalise aussi des films publicitaires et a encadré des ateliers d’écriture dans diverses rencontres cinématographiques en Tunisie et en France. Il vit entre Tunis et Paris.

Bande Annonce du film \ »Vivre\ » de Walid Tayaa

C’est une nuit noire. Sur une plage perdue au milieu de nulle part, Mehdi et Nito, deux passeurs de clandestins, s’apprêtent à conclure un deal avec une Mafia albanaise. Du trafic d’humain. La situation dégénère lorsque Mehdi découvre que son petit frère, Mouja est candidat au voyage. Ignorant la vraie nature de l’opération, le jeune rêve d’Europe et de fortune. Mehdi sera prêt à tout pour sauver son frère des mains de la pègre…

Youssef Chebbi a écrit et réalisé de nombreux courts-métrages autoproduits et a été assistant stagiaire sur deux longs-métrages : « Les Secrets » de Raja Amari et « Trente » de FadhelJaziri. « Vers le nord » est son premier film professionnel. Ses films sont construits autour d’un style brut inspiré du cinéma direct, alliant des moments plus contemplatifs et poétiques.

Bande Annonce et site web du film Vers le Nord de Youssef Chebbi

Le long dʼune veillée solitaire de Ramadan, Leyla, dix-huit ans, sera confrontée à ses propres démons et son corps lʼobligera à se remémorer ce quʼil avait subi dans son enfance et quʼelle avait totalement effacé de sa mémoire, pour quʼelle puisse enfin libérer sa parole et briser le tabou qui étouffe sa vie.

Après des études d’écriture de scénario et de réalisation, elle complète sa formation sur différentes productions, en Tunisie et en France, en travaillant dans les départements production, réalisation, montage, traduction de scénario et sous-titrage. Réalisatrice et scénariste de deux courts-métrages de fiction: « Les beaux jours », et « Tabou ».